‘Queendom’: viaje al mundo lésbico del girls love tailandés

Las historias de ‘girls love’ en las series del país asiático son solo la punta del iceberg de un fenómeno mucho mayor. Beam Tawan y Linn Mashannoad son directora y actriz de la serie ‘Queendom’ y nos hablan del fenómeno y esta serie que sí ha pensado en las lesbianas

¿Os acordáis de Mundo L? Esa serie donde todas las lesbianas eran ricas y, la que no lo era, era la mejor amiga de una lesbiana rica. Esta serie impactó de manera importante en la adolescencia y juventud de muchas chicas de mi generación y fue, además, un fenómeno televisivo que mostró una diversidad que hasta ese momento no habíamos visto en televisión. Después de esto pensábamos que las pantallas se llenarían de lesbianas pero, ¿qué pasó? Nada. Las lesbianas volvimos a ser las eternas parejas secundarias en las series, a la sombra de la modélica relación heterosexual. En la actualidad, la cosa no ha cambiado mucho, al menos en Occidente, pero ¿qué está pasando fuera de nuestro campo de (tele)visión?

Hace unos meses una prima me recomendó ver una serie GL (girls love) tailandesa. Yo no había escuchado aún hablar de estas series y las siglas GL despertaron mi interés. Una serie dio paso a otra y, gracias a mi curiosidad —vamos a llamarlo así—, descubrí que este universo, repleto de historias de amor entre mujeres, es solo la punta del iceberg de un fenómeno mucho mayor.

La industria del GL ha creado una narrativa donde las actrices que dan vida a estos personajes han traspasado la pantalla para entrar en la cotidianidad de la sociedad tailandesa, que de pronto ha visto cómo estas “parejas de lesbianas” han pasado a ser la imagen de marcas de cosmética, moda, perfumes, coches, comida e incluso juegos de sábanas.

¿Qué hay detrás de toda esta narrativa? ¿Están impactando estas historias en las vidas de las personas LGBTIQA+ en Tailandia? ¿Hay una representación real del colectivo dentro de este universo? Para encontrar las respuestas a estas y otras preguntas, me encuentro en Bangkok con Beam Tawan y Linn Mashannoad, directora y actriz de Queendom, la serie GL que sí ha pensado en las lesbianas.

Beam Tawan estudió Diseño Industrial, pasó por agencias de publicidad y actualmente lleva siete años como directora de anuncios de televisión. Linn Mashannoad empezó en la industria cinematográfica a los 17 años, al mismo tiempo que se abría camino en la moda. Desde entonces alterna ambos mundos, aunque es en la actuación donde ha decidido seguir profundizando. En 2016 protagonizó una de las primeras series GL tailandesas del momento: Condo, Barista, Architect.

Para poder situarnos quizá lo primero es saber qué es el GL.

Beam Tawan: El origen de estas series viene del universo Y, que se refiere a los géneros “Yaoi” o “Yuri”, donde la trama principal es siempre una historia de amor entre chicos —Yaoi o Boy Love (BL)— o entre chicas —Yuri o Girls Love (GL)—. Comenzaron con el BL [boy love] y se popularizó mucho en la industria tailandesa, en parte porque el gobierno y las instituciones no vigilaban demasiado. Este movimiento está creado principalmente para mujeres heterosexuales y se basa en servir fantasías. En estas series, los protagonistas no se identificaban como gais; simplemente se enamoraban de ese otro personaje en particular, incluso podían quedar embarazados. No eran realistas, no hablaban de la comunidad LGBTIQ+. Después de llenar la industria de contenido BL y ver que funcionaba, comenzaron a interesarse en el GL seis años después. Con el GL quieren crear un nuevo mercado dentro de la industria audiovisual; por eso lo impulsan. Pero con el movimiento GL las cosas están empezando a cambiar y las personas del colectivo que hay detrás de estas series han empezado a decir: “Vale, ya tienen fantasía, vamos a darles algo de realidad”.

Lo primero que vi en el aeropuerto de Bangkok es una imagen de estas parejas. Estando aquí entiendes que es una industria mucho mayor de lo que podemos imaginar desde Europa.

Linn Mashannoad: En el momento en que el BL tuvo mucho éxito casi pensé que tenía que cambiar de carrera. Aparecían constantemente nuevas parejas de actores y actrices. No solo afecta al cine y la TV, también a la moda y a otras esferas. Como modelo, comencé a ver que las marcas preferían pagar a esas estrellas para portadas, campañas y sesiones de moda. Antes, los embajadores de marcas de lujo como Chanel o Louis Vuitton solían ser personas muy ligadas a la moda, con una imagen y estilo construidos durante años. Con el boom del BL y GL, personas que no venían de ese mundo empezaron a ocupar esos lugares. Para ellos era una gran oportunidad, pero para quienes ya trabajábamos en la industria fue una disrupción enorme. Han cambiado todo el mercado.

Vuestra serie nos cuenta la vida de Rey y Print, dos chicas que han crecido siendo rivales desde niñas. Con el paso de los años, esta rivalidad aumenta y la llevan a un escenario muy específico: la industria del entretenimiento en Tailandia. Después de escucharos hablar, y de haber visto la serie, comprendo que esto no es casualidad.

B.T.: No fue una serie GL pionera, pero surgió en plena expansión del género y quisimos aprovechar ese impulso para lanzar una crítica. No pude profundizar todo lo que me hubiese gustado y hoy lamento no haber incluido la palabra “lesbiana” en la serie, porque pensé que no ayudaría. Más tarde hablé con las fans lesbianas y me dijeron que decir esa palabra no era encasillar a las personas queer, sino una declaración de que existimos. Más tarde, en el evento del visionado final, grité “¡Vivan las lesbianas!”. Parece que Tailandia acepta otros géneros de forma natural desde hace mucho tiempo, pero no es verdad. Por ejemplo, personas en puestos altos en empresas nunca contratarían a una mujer trans. O en familias chinas conservadoras todavía hay mucha ira si un hijo es gay. Eso sigue pasando. En la superficie parece que somos más abiertos, pero en los rincones siguen existiendo estas luchas. El conflicto no siempre es visible ni frontal, pero existe. El GL es una oportunidad para una lucha indirecta. No puedes decir directamente “voy a hacer esto para la comunidad Queer”, porque puedes alejar a otros públicos. Así que trazamos un plan: haríamos la serie de fantasía romántica y que el público quería, pero con una agenda oculta, introducir narrativas reales de personas queer.

¿Y cómo hicisteis esto?

B.T.: Empezando desde el núcleo. La productora de WeTV que inició el proyecto quería un equipo completamente femenino y una guionista lesbiana. Eso es lo más importante y lo que marca la diferencia; desde la semilla ya es realidad.

Queendom nos hace viajar a nuestra adolescencia y nos envuelve en una atmósfera y una estética que Beam ha creado para que entremos de lleno en la historia de amor de sus protagonistas. Un mundo que nos recuerda a las revistas que leíamos cuando éramos niñas, a la cultura pop de los 90 y a la purpurina plateada. Y, por si esto no fuera suficiente, también tendremos a una sacerdotisa sabia y trans que, tras un hechizo, hará que las protagonistas intercambien sus cuerpos y emprendan así un viaje hacia la madurez. Una fantasía en toda regla. Y, ¿cuándo aparece la realidad? Cuando entra en escena la pareja adulta formada por Wanmai y Saifon y nos recuerdan que el rosa, con el tiempo, pierde su color. ¿Quién es Mai y cómo habéis llegado a mostrar en la pantalla a un personaje que parece que nunca terminaremos de conocer?

L.M.: Ella es una persona muy cerrada, que no expresa emociones, ni habla de lo que siente. Wanmai y yo tenemos similitudes y diferencias en muchos aspectos, pero, a veces me resultaba difícil separar lo familiar de lo que era realmente diferente. Fue muy importante no hacerla perfecta. No quería que fuera una heroína. Quería que fuera alguien que comete errores, que a veces hiere a la otra persona sin querer, que a veces es egoísta. En muchas series GL los personajes son demasiado ideales. Yo quería retratar a alguien real y complejo. Eso, para mí, es el verdadero encanto del ser humano. En Queendom esto se puede ver a través de Wanmai, tanto en el amor como en su trabajo.

Praew Chermawee, que interpreta a Saifon, y tú habéis construido una pareja que refleja un amor maduro, imperfecto y real. ¿Cómo se crea esta relación?

L.M.: Tenemos edades parecidas a las de nuestros personajes y también experiencia en el amor. Además Praew y yo somos amigas. Podíamos adivinar qué iba a hacer la otra. Eso facilitó encontrar la química. No hemos tenido que construir el cien por cien de la relación entre ellas, hemos podido dejar espacio a la improvisación. Incluso en las escenas de amor decíamos vamos a hacer esto pero, cuando rodábamos, no hacíamos lo planeado y añadíamos creatividad. Son mujeres adultas con trabajos, con pasado, con traumas, con responsabilidades. Eso cambia completamente la dinámica del amor. Así que intentamos mostrar conversaciones incómodas, sonidos y silencios incómodos, momentos en los que una se detiene y piensa: esto también es amor.

La misión está clara y ahora está en manos de quienes vean esta serie entender el mensaje, además de disfrutar de la historia, pero ¿qué deseáis vosotras para el futuro del GL?

L.M.: Nos gustaría que dejara de ser una categoría. Que no tengamos que decir “esto es GL” o “esto es BL”. Que simplemente sea una historia de amor, buena o mala, profunda o superficial. También nos gustaría que hubiera más diversidad dentro del GL. No solo mujeres jóvenes, delgadas y bonitas. Hay muchas realidades que todavía no se muestran. Nos gustaría que las personas queer no solo estén delante de la cámara, sino también detrás. Como guionistas, directoras, productoras. Porque eso cambia todo. Creemos que estamos en un punto de transición, todavía hay mucha explotación, mucha fantasía vacía, pero también hay personas dentro que están intentando hacer algo diferente y nosotras queremos estar en ese grupo.

Esta entrevista ha sido posible gracias al apoyo de creadoras de contenido como @dafinthai  y @Laviservan, al espacio creativo @house_lagom,y a la profesionalidad de @msbeamtawan y @linnmashannoad

Fuente: Sandra Carmona en pikaramagazine.com